改行の嵐

先日
松たか子さん主演の

　告白

という映画を
観てきました。

ストーリーは、

　一人娘を
　教え子に殺された
　女教師による
　復讐劇

です。

PG-12です。

残酷シーンが
でてきますが
思っていたよりも
直接的な
描写は少なかったように
思えます。

後半は確かに
痛々しいシーンが
続きますが。



監督は

　下妻物語
　嫌われ松子の一生
　パコと魔法の絵本

も撮られた
中島哲也監督。

…だったとは
最初は
気づきませんでした。

上記３映画は
観たことがないのですが、
もっと
コメディー要素の強い映画
であったはず。

しかし
この告白という映画は
笑いは
ほぼゼロです。

笑いどころか
観ていて辛くなる
ストレスを感じる
内容で。

これまでの作品と
共通するところと言えば、
映像の色彩が
独特な
ところでしょうか。



点数を
つけるなら
90点。

面白かったです。

キャスティングも
goodで、
松たか子さんの持つ
いい人キャラが
この映画の
不気味さを
上手く引き出していると
思いました。

生徒役の子たちも
多少ジャニーズ感が
でていましたが
概ねリアリティーのある
生徒だったと
思います。

ちなみに
今の中学校って
あんなに
荒れてるんですかね。

まぁ映画の
演出だとは思うのですが
それにしても
生徒の
セリフや態度が
ウソ臭くなくて
妙に生々しくて
ちょっと不安に
なりました。

そういえば
クラスの委員長役の子が
先日引退を発表した
宝生舞さんや
黒木メイサさんに
似てました。



この映画で
印象的だったのは
冒頭部です。

もしかしたら
原作がそうなっているのかも
しれませんが、
いきなり
松たか子さんが
教室にいる
生徒たちに
語りかけるシーンから
始まります。

全然
話を聞かない
生徒たち。

その中で
淡々と
松たか子さんが
復讐を
宣言します。

段々と
生徒たちの
騒がしさが
消えていきます。

そして
その場で
復讐劇が
始まります。

ｺﾜ-。



この映画の
見方は
色々あるかと思いますが
普段
未成年者の犯罪に対する
少年法のあり方に
不満を抱いている方は
ここまで
大胆な復讐ストーリーに
一種の小気味よさを
覚えるんじゃ
ないでしょうか。



ストーリーとは
関係ないですが、
途中で登場する
手をかざしたところが
光る装置、
あれ面白いですね。

誰かの
PVとかで
使えないですかね。



ちなみに
告白は
ハリウッドでのリメイクが
予定されているようです。

　松たか子さん
　　↓
　ニコールキッドマン

で。

ハリウッドに
ウケたのは
サスペンス要素ですかね。

ハリキリ教師の
うざさ感は
ハリウッドでも
共感されるのでしょうか。



気になる
復讐の内容ですが
それは
明らかに
ネタばれになるので
劇中で
ご確認ください。

DVDでも
楽しめる作品と
思いますので
今後
ネタばれの危機を
回避できる
自信のある方は
DVDで
どうぞ。



ひとつ
難点を言えば、
前の方で観たせいか
音が
うるさくて
キャーとか
ギャーとか
耳が
痛かったことでしょうか。






以下、
軽い
ネタバレを
告白させて
いただきます。
※白字にしてます

















委員長の子は
ルナシーの
正体だったのでしょうか…？

単に
ルナシーを
尊敬する子だったのでしょうか。


あと、
委員長の子が
少年と
恋におちる展開が
いまいち
よく分かりませんでした。

第９地区という
映画を
観てきました。

以前
テレビで
この映画が
紹介されて
いまして。

　難民化した
　エイリアンを
　居住区に
　隔離する

という
内容とのことで。

なんて
愉快な映画だろうと
その時は
思ったのですが。

いざ
映画館に行ったら

　PG-12

とのこと。
※12歳未満は保護者の同伴が望ましい

あれ、
もしかして
グロテスクな
シーンが
あるのかな…。

と思ったら。

あるのかな
どころじゃ
ありませんでした。

一言で言うと
エグい。

汚い
痛い
気持ち悪い。

うわうわうわ…。



肝心の
ストーリーはと
言うと…
　※ここから
　　以下
　　ネタばれありです。










　ある日
　エイリアンが
　地球にやってきて
　南アフリカに
　住み着いてしまう。

　このエイリアン、
　なかなか獰猛で
　乱暴者。

　そこで、
　エイリアンを
　人間社会から隔離された
　居住区に
　引越しさせようという
　プロジェクトが
　立ち上がる。（第９地区から第１０地区へ）

　そのプロジェクトを実施するのは
　MNUという
　国家機関(?)。

　そして
　プロジェクトのリーダーに
　選ばれたのが
　主人公ヴィカス。

　しかし
　ヴィカスは
　プロジェクトを実行する途中で
　誤って
　ある液体をかぶってしまい、
　自身が
　徐々に
　エイリアン化
　してしまうことに。

　エイリアンになると
　エイリアンにしか操作できない
　強力な武器を
　操作できるようになるので、
　MNUは
　主人公の身体を
　欲しがる。

　主人公は
　無理やり
　人体実験を受けるのに
　耐えきれず
　MNUから
　脱走する。

　そして
　エイリアンが住む
　第９地区へ逃げる。

　さて、
　彼の運命や
　いかに…



…こんな感じですが
ちょっと
長くなりました。


最近
アバターも
映画館で
観たのですが、
アバターも
この映画も

　エイリアンだからって
　悪者扱いするなよ

っていうところは
共通しているかも
しれません。

でも
第９地区は
人間の性悪さよりも
もっと広く
生き物の生命力というか
生き物そのものを
描いていたような
気がします。



それから
エイリアンが
暴れん坊で
きかん坊で。

どんな行動するか
読めないので
それがまた
緊張感を
作り出していて。

彼らを
説得して
新たな居住区へ
引越しさせるのが
主人公の仕事なのですが
危険この上なく。

こんな仕事
大変だろうなぁ…。

でも
これに近い仕事って
きっと
実際に
あるんだろうなぁ…。

なんて
考えたりして。

何にせよ
教育って
大切だなぁと
考えさせられました。



この映画
ドキュメンタリーっぽさを
出すためか
画面が
ぶれるんですね。

3D映画だったら
間違いなく
酔っていたと思います。



物語が進むにつれて
主人公が
次第に
エイリアンに
なっていくのですが。

途中で
片手が
完全にエイリアン化
するんですね。

その状態は
モンスターエンジンさんの
コントのようでした。

　※http://www.youtube.com/watch?v=wROygYW5Cc8



あと、
主人公が
人体実験を
受けるときに、
無理やり
武器を持たされて
エイリアンに
銃口を向けるシーンが
あるのですが。

主人公は
エイリアンを殺すことを
イヤがって
こう言うわけです。

　エイリアンは
　やめてくれ！

　豚を撃つよ！

　豚を用意してくれ！

みたいな。
　※うろ覚えですが
　　こんな感じ

豚なら
いいのかなぁ…。

ちょっと
腑に落ちない
感じが
しました。

牛は
殺して食べてもいいけど
イルカやクジラは
漁っちゃいけないって
言ってるのと
似たような印象を
受けました。

これも
人間の傲慢さを
描いた
監督の意図なのでしょうか…。



エイリアンの
第一印象は
怖い、気色悪い
だったのですが
次第に
見慣れてきて。

子供の
エイリアンは
ちょっと
愛くるしくさえ
思えました。



点数を
つけるとすれば
80点でしょうか。

それなりに
高かった
期待のハードルを
超えていたと
思います。


役者陣も
有名俳優を
起用していないので
作品に
リアリティがでていて、
それでいて
主人公演じる
シャルト・コプリーさんの
熱演が
光っていたと
思います。


映画館で
観る必要はないと
思いますが、
地上波では
放映されにくいと思うので
DVDがでたら
ご覧頂ければと
思います。

今年の
アカデミー賞は
アバター３冠に
終わり。

ハートロッカーが
６冠に。

アバター
とっても
良かったんですけどね…。

ハートロッカーを
観ていないので
何とも
言えないのですが。

確かに
ハートロッカーの方が
アカデミックな感じがするのは
分かります。



スピルバーグ監督作品が
アカデミー賞を
受賞したのは
1993年の
シンドラーのリストが
初だったそうで。

　E.T.
　ジョーズ
　未知との遭遇
　インディ・ジョーンズ
　ジュラシック・パーク

では
受賞していないわけです。

もしかしたら
アカデミー賞の趣旨と
合っていないのかも
しれませんが、
とすると
アカデミー賞って
エンターテインメントの
本質的なところは
重要視されていなんじゃないか
と
疑ってします。

アカデミー賞の選考基準が
間違っているとは思いませんが、
アカデミー賞が
映画界最高の賞であるかのような扱いは
少し考えた方が
いいんじゃないかと思いました。

アカデミー賞の
趣旨に沿った映画が増えるのは
必ずしも
映画界の発展には
繋がらないような
気がします。

今
日本で売れている曲にあわせて
それに似た曲が増えるのは
必ずしも
音楽業界の
発展に
繋がらないのと
同じように。

にしても
アバター、
もう一回
観たいです。

観てきました。

GOEMON。

新宿で。

以下、
ネタばれがありますので
これから
観に行かれる方は
当記事を
読まない方が宜しいかと
思います。



監督は
宇多田ヒカルさんの
元夫としても有名な
紀里谷さん。

前作の
キャシャーンも
観に行きましたが
紀里谷さんの作品は
映像に
特徴があって
そこが
見どころであります。

キャシャーンが
そんなにヒットした噂を
聞かなかったので
次回作があるか
心配だったのですが
無事GOEMONが
公開されて
安心しました。

さて
GOEMONの
大まかなストーリーですが。

ざっくり言うと

　江口洋介さん演じる
　石川五右衛門の
　活躍っぷり

でしょうか。

時代設定は
豊臣秀吉が天下統一した
安土桃山時代。

豊臣秀吉はもちろん
石田光成や
千利休など
その時代の有名人が
わんさか登場します。



で、
実際観た感想ですが。

まず
色づかいが
素晴らしいです。

あの渋みと
深みのある
紀里谷カラー。

キャシャーンより
動きもカメラアングルも
パワーアップしてるような
気がしました。

そういや
ポスターも
かっこいいです。
http://www.amazon.co.jp/gp/product/images/B0024NJY26/ref=dp_image_z_0?ie=UTF8&n=561958&s=dvd

キャシャーンの
ポスターも
かっこ良かったですし。

http://www.amazon.co.jp/gp/product/images/B0001A7D0O/sr=1-1/qid=1241964793/ref=dp_image_text_0?ie=UTF8&n=561958&s=dvd&qid=1241964793&sr=1-1

恐らく
紀里谷さんに
写真撮ってもらったら
どんな男でも
かっこよくなるのでは
ないのでしょうか。



主人公の
江口洋介さん。

いやぁ
かっこいいこと。

こういう
時代物の
自由人的な役が
ぴったりな役者さんに
なられたのですね。

ちなみに
江口さんが
上半身裸になるシーンが
あるのですが
その肉体美がまたもう・・・。

ほんとに４０代の
身体か
っていう。

男性ながら
森高千里さんが
羨ましい限りです。

でも
1点だけ
気になったトコが
ありまして・・・。

この映画
走るシーンが多いのですが、
江口さん
走り方が少し
小走りな気が・・・。

ちょっと
チンピラみたい・・・。


あと
他の登場人物さんですが
私個人的には
役者さんは
知名度のない方の方が
作品にリアリティがでて
好きなのですが、
GOEMONは
出演者が
まぁ豪華なこと・・・。

江口洋介さんに
奥田瑛二さん、
大沢たかおさん、
要潤さん、
広末涼子さん等々・・・。

でも
その中でひとり、
いました！

　あれ？
　この人誰？

という方が！

織田信長役の
中村橋之助さんです。

どうも
歌舞伎をやられている
方らしいです。

ってアレレ。

中村橋之助さんなら
名前聞いたことが
あるぞ・・・。

って
ウェブで調べたら
見たことのある顔が・・・。

あ・・・この人は
知ってる・・・。

でも。

でもですね。

GOEMONでは
ほんっとに
顔が別人なんです。

登場したときは
正直

　笑い飯の西田さん

かと
思いましたから。

http://www.kabuki-bito.jp/news/2009/04/goemon.html

参考：笑い飯さん


あと
ストーリーについてですが。

キャシャーンの時に
思ったのですが
後半になると
色づかいのインパクトが
麻痺してきて
ダレてきちゃうんです。

それにつれて段々と
ストーリーも
よく分からなくなって
きちゃうんです。

ですが今回は
最終目的が分かりやすかったので
キャシャーンの時よりは
ダレることは
ありませんでした。

それよりも
何よりも
全体を通して
ストーリーが
エグいです。

テレビでの宣伝を
見たときは

　あぁこの映画のウリは
　痛快さなのかな

と思ったのですが、
残虐な殺傷シーンが多くて
あまり気持ちよく
楽しむことができませんでした。

特に
千利休への罰のシーンや
五右衛門風呂のシーンは
ちょっと・・・
そこまでやるかという
感じですねぇ・・・。

映画を
観終わった後の
後味の悪いこと・・・。

これも
紀里谷さんの
狙いかもしれませんが・・・。

全世界配給ということですが
R指定になってしまう国も
あるんじゃないかと
ハラハラしてます。



そして
アクションも
GOEMONの
見どころであります。

もはや
紀里谷さんの
得意分野でしょう。

確かに痛快です。

でも
速さにちょっと
ついていけませんでした。

もう三十路の
おっさんには
辛いところです。

それから、
刀がぶつかる
キーンという音が
強すぎるような
気がしました。

少し
高音カットした方が
耳に優しいかと
思われます。

あと
ところどころで
他のアクション映画の影響が
見え隠れして
ちょっと
残念でした。

例えば
高いところから
着地するときのポーズは
マトリックスを彷彿とします。

これは
GOEMONに限ったことでは
ありませんが・・・。

でも
江口さんと大沢さんが
１対１で戦うシーンでの
ズザーーーって
片方が
後ろに飛ばされるトコは
あっ新しいと
思いました。
　※映画館でご確認ください



GOEMONは
もうちょっと
アクションに徹しても
いいと思ったのですが、
ちょいちょい
人生訓などが
挟まれてて・・・。

果たして
いいのか
どうなのか・・・。

変に
重いテーマに触れて
茶番にならないか
心配でした。

紀里谷さんの
次回作には
人生訓とか
そういった重いテーマから外れて
もっと
ファンタジー色の強い
エンターテインメント作品を
作って頂けないか
願っております。

というか
ドラゴンボールの実写版は
紀里谷監督が
制作しては
いかがでしょうか。



GOEMONは
全世界配給決定ということですが
豊臣秀吉や
織田信長など
時代背景をよく知らない方が観ても
この映画の面白さは
半減してしまうのでは
ないでしょうか。

さらに
元々豊臣秀吉は
アジアの国で
評判が悪いそうですが、
この映画では
悪者の設定で
描かれているので、
フィクションとはいえ
更なるイメージ悪化は
避けられないでしょう。

とはいえ
紀里谷作品のような
特徴のある映像は
他の映画では
観たことがないので
海外で
どんな評価を受けるのか
楽しみです。



なんだか
色々イチャモンを
つけてしまいましたが
観に行って正解の
映画でした。

CMで
絶景絶景と
江口さんが
おっしゃっていたように
あの映像美は
やはり
映画館で観ると
一味違います。

あ・・・そういや
CGってのが
気になりましたかね。

GOEMONは
かなりのシーンで
CGを使用しているそうで。

大群衆を観ても

　スゴイ・・・けど
　CGなんだよな・・・

という
邪念が
生じてしまいました。

ほんとは
CGだろうが
実写だろうが
見えるものには
変わりがないのですが
CGと聞いただけで
パワーダウンしたような
気になっちゃうんですよねぇ。

最近だと
映像を見ただけで
実写かCGかを
勘ぐる癖が
ついてしまいました。

もはや
観る側の
問題ですね。


さてさて
もうひとつ
映画を観た感想。


　こんな時代に
　生まれなくてよかった・・・

ですね。

久々の
映画感想で
文章が
めちゃくちゃですが
興味がある方は
是非
劇場で
ご覧頂ければと
思います。

R藤本「ドラゴンボールエボリューション」に物申す！※ネタばれ注意



大いに
笑いました。

ちょっと
観てみたくなりました。

テレビで。



あと
紀里谷監督の
GOEMONも
観たくなりました。

初日(5/1)は
休暇なので
もしかしたら
初日に
観られるかも
しれません。

紀里谷さんが
前に監督された映画
キャシャーンを
観たときは、
ストーリーより何より
映像の迫力に
圧倒されまして。

あれは
もっと
映像美を
全面に
宣伝したら
もっとヒットしたかも
しれないのになぁと
思いつつ。

今回は
その映像美を
全面に宣伝してて。

さらに
江口洋介さんも
ハマリ役ぽくて。

観たいです。

これは
映画館で。

もうすぐ
映画版の
ドラゴンボールが
上映ですね。

予告編やCMを観る限り
確かに金が
かかっているとは
思うのですが、
あの
悟空の道着と髪型のおかげで
妙なチープ感を
漂わせております。

実写版というよりも
パロディ映画にならないか
心配です。


当初は
ドラゴンボールの実写版なんて
ハードルが高いこと
よくやるなぁと
思いましたが。

高すぎる故に
結果的に
ハードルが下がったような
気がします。

予告編を見た時点で
原作とは
全く別物という免疫は
ついているので
さて
どれだけの
違和感があるのか
楽しみです。

意外と
結構面白かったりして・・・。

先日
映画

　容疑者Xの献身

を
観にいきました。

公開から
だいぶ日が経っていたので
空いているだろうと
思いきや。

それなりに
席が埋まっていて。

しかも
カップル率高し。

よく見ると
女性同士で
観に来ている方もいて。

福山さん効果
でしょうか。



で、
観ました。

ベタな感想を
言っても
いいでしょうか。





　実に面白い




です。

元々
自分の母校（高校）が
ワンシーンに
使われていたので
それを確かめに
観に行ったところが
あるのですが。

久々に
眠くならずに
見通して観れた
映画です。


ドラマ版のような
科学的な要素は
映画版では
あまりなく、
人間ドラマを色濃くした
割とオーソドックスな
スタイルなのでは
ないでしょうか。

ストーリー的なことを書くと
色々と書くと
ネタばれになるので
控えておきます。



この映画の
個人的見どころは
といいますと。

何と言っても

　カッコいい男達

です。

この映画にでてくる
男性陣の
カッコよさは
異常なほどです。

男性陣というか
福山雅治さんと
堤真一さん
なのですが。


世の中
イケメンイケメン
騒がれていますが。

この二人には
イケメンと呼ばれるような
軽々しさが無くて。

福山さんが39歳、
堤さんが44歳。

そんでもって
二人とも独身でしょ。

もうね。

自分が
女だったら
絶対
惚れてますね。

目指すべき
大人の男
であります。


何をしても
様になる二人。

堤さんは
みすぼらしい風貌の役柄なのですが
素材が素材なので
どうしたって
カッコいいんですね。

ドラマ
「やまとなでしこ」でも見せた
数学に没頭する姿。

いやー
カッコいいですねぇ。

これが
数学ってのがまた
カッコいいんですねー。

それから
弁当屋さんで
ぼそぼそと
弁当を注文する姿。

自分も結構
あんな感じなので
共感します。



福山さんは
言わずもがな。

年齢的にも
有能な准教授というのは
バッチリはまり役。

所属している
帝都大学の
撮影場所が
京都大学というのも
またいいですね。

東大ほど
嫌味がなく、
かといって
名も知らない大学のキャンパスであれば
それはそれで
迫力に欠け・・・。

器も料理の一部的な
製作者のこだわりが見えて
いい感じです。



堤さんの部屋で
二人が
お酒を飲むシーンが
あるのですが。

そのシーン、
お酒（ウィスキー？）を
グラスに入れて
さらに
氷を入れて
指で
かき回すんです。

まぁ
指でかき回すっていうのは
恐らく
そういう飲み方
なんでしょう。

でも
もしそれが
福山さんでなかったら

　おいおい
　スプーンとか
　使わないのかい

とか
心の中で
突っ込んでいるかも
しれません。

それが
福山さんがやると

　・・・自分も
　今度
　やってみよう

と
思ってしまうんです。


あぁ
福山さんってば
顔がいいわ
話は面白いわ
楽器は弾けるわ
売れてるわ
性格はいいわ・・・。

欠点なんて
あるのでしょうか。

もはや

　カッコ良すぎるのが欠点

という
男の魅力としての
極限まで到達した人では
ないでしょうか。

ズルイや
ズルイや。

よく考えたら
名前の
マサハルっていうのも
かっこいいし。

それに比べて
自分は
太郎て。

ヒドイや。



まぁまぁ
映画の紹介というか
主演２名のカッコ良さについて
だらだらと
書いてしまいましたが。

この映画の最大のウリは
人間物語も
さるところながら
やっぱり
福山さんと堤さんの
大人の男としての
カッコ良さが
際立っていると
思いました。

１０年くらい経って
ちょうど福山さんと
同じくらいの年齢になったときに
もう一度
観かえしてみたい
作品だと思いました。

点数的には
85点・・・かな。


最近
邦画が面白いと
言われていますが
確かに面白かったです。

映画を
観なくなって
久しいですが、
他に売れてる邦画も
このクオリティなのであれば
それらも
観てみようかと
思いました。


そういや
この映画で
他に
気になるところと言えば
松雪泰子さんの役名が

　花岡靖子

と
同じヤスコなので
覚えやすいなと
思いました。


あと
大人の男といえば
北村一輝さんも
十分カッコ良かったのですが
福山・堤ペアほど
登場シーンが無かったので
触れてません、
すみません。

ハッピーハッピーという
元コアラさんの芸名を聞くたびに
切なくなります。

こんばんは、
太郎です。



最近は
昼飯ぬきという
節約生活を送っている
私ですが、
昨日は
久々に
映画を観に行きました。

有楽町にて。

題名は

　B型の彼氏

です。

B型。

先日
血液型についての
日記を
書いたばかり。

B型の男性である私は
是非とも
観に行かなければ。

ある種
使命感にかられて
観に行きました。


韓国映画です。

昨日(1/28)は
ちょうど公開日。

公開日＆土曜という
好条件が
重なったためか、
会場は

　ほぼ満席

でした。

客層は
若いカップルが
多いかと思いきや
意外と
女性同士の方々や
母親とその娘、
ひとり、
などさまざま。

ただ、
全体的に
女性比率高し。
(７割強？）


あぁ
まずは
どんなストーリーか
お教えしないと
いけませんね。

と言っても

　B型の彼氏

という題名で
だいたいの趣旨は
お分かりに
なるのではないでしょうか。

こういう、
ファインディング ニモのように
聞いただけで
ぱっと
ストーリーを予想できる
題名は
大好きです。

一応
簡単にストーリーを
紹介しますと、

　優柔不断の
　A型の女性が、
　典型的B型の男性とつきあう
　ラブコメディー

と言ったとこです。



この映画、

　彼氏のB型っぷり

が
見所であります。

皆様は
血液型について、
いえ
B型について
どういうイメージを
持っていらっしゃるでしょうか？



　自己中心的？



　マイペース？



　気分屋？



　わがまま？



この映画、
韓国の映画なのですが
B型に対する描写（=イメージ）が
ほとんど
日本と変わりません。

いったい
血液型イメージの起源は
どこの国なのでしょう…。



ここで登場する
男性は（B型の彼氏）

　完璧に
　ステレオタイプ化されたB型

です。

一言で言うと

　自己中心的

です。

図々しくてわがまま。

かといって
完全に利己的かというと
そういうわけでもなく、
気分によって
すごく情熱的に
彼女を世話するという。

演じる俳優さんは
イ・ドンゴンさん。

イ・ビョンホンと
チャン・ドンゴンが
ごっちゃになって
思わず

　あぁ知ってる知ってる

と心の中で
うなずいてしまいましたが、
正直知りません。

でも
一度
深田恭子さんと
ドラマで
共演しているそうです。（「フレンズ」）

きっと
有名なのでしょう。

個人的には
顔を知らない俳優の方が
ストーリーに集中できるので
好都合ですが。



このイ・ドンゴンさん…。


なんか
どうも

　ヨン様

に見えちゃうんです。

普段の顔は
そんなに
似てるとは思えないと
思うのですが。

笑うと

　気持ち悪いくらい

そっくりです。

この映画での
役名も

　ヨンビン

なので、
ヨン様と言えなくもないです。（以下、ヨン様）

私、
比較的
簡単に
このヨン様に
感情移入できました。

なぜか。


　私自身が
　B型だから

ということでは
ありません。

このヨン様、
















　Gジャンばっか着てる








んです。

B型＆Gジャンの
ダブルパンチで
すっかり気分は
B型の彼氏でした。

あぁ
あと
マンションの前で
自分の曲を
彼女に歌ってきかせるとこなんて…。

まさに
自分を見てるようで
恥ずかしいっス…。



主人公の
A型の女の子を演じるのは、

　ハン・ジヘさん

です。

この方は
ほんとに情報の手がかりが
ないです。

チェジウさんの妹、
みたいな感じ…？

役名がハミなので
ヨン様が
名前を呼ぶ時

　ハニー

って
聞こえました。

いいですね。

もし
自分に
息子が産まれて、
ダーリンって
名付けたら
みんなにダーリンって
呼ばれるんですかね。（笑）



さっきのヨン様と
このハミを観てると、
どうも
冬のソナタを
彷彿としてしまいます。

と言っても
本物のヨン様とチェジウほど
美形とは…言えない…。

　冬ソナの２軍

といった感じ…。



ハミの従姉として
登場するのが
シン・イさん。

なかなか
キリっとした顔立ちで、
ヒロインより
よっぽど
この方の方が
華があるのですが、
映画のポジション的には
よし子ちゃん。（サリーちゃんの）

日本人で言えば
深津絵里さんと
青木さやかさんを
融合させたと
思って下さい。

気の強そうなとこは
韓国版
ベッカム夫人といったところ。

役所としては、
B型男性を毛嫌いする女性。

結果、
従妹＆ルームメイトである
ハミと
B型男のヨン様の
恋をジャマします。

風貌とキャラが
マッチしてて
なかなか好きです。



ヨン様の父親もまた
B型なのですが、
このワガママぶりがひどい！

ちょっと笑えるライン
ギリギリオーバーという感じでした。

B型エピソードの数々は
この映画の肝でありますので、
なるべく
紹介は控えておきます。

思えば
私自身、

　父親が自分の食事した食器を
　台所に戻さない

だけで
ちょっと
どうにかしてほしいと
思ってしまう始末。

私もB型ながら
細かい事が
気になってしまうようです。

なるべく
B型の傲慢さを笑える
心の余裕を維持するのが
この映画を
楽しむコツだと
思いました。



この映画全体で
感じたのは、

　センスの良さ

ですねぇ。

セリフまわしであったり、
カメラワークであったり、
そういった
センスの良さは
面白い映画に共通する
特徴であります。



ラストの
バスのシーンは
不覚にも
涙腺がブルブルに
なってしまいました。

これまで
散々笑わせといて
最後の最後で
ホロリとさせる。

新喜劇の手法に
あと少しで
やられるところでした。

表面張力万歳。



以下、ネタバレです。
==================================
疑問に思ったところが
何点か。

1. 最後のバスのシーン
　どうやって
　乗りこむことが
　できたのでしょう？

2. 手品
　お金は
　返しましょう。

　場が
　荒れなかったのが
　不思議です。

3. （映画観る前の）車内での妄想
　あれは
　妄想だったのでしょうか？

4. 金メッキの指輪
　彼氏の指にしている
　指輪を
　ぱっと見て
　金メッキだと判断できたのなら、
　最初から（あげるときに）
　金メッキと分かるのでは

5. B型の男はいいか？
　最終的に
　B型の男性も
　いいものね、と
　綺麗にまとめてますが。

　僕が女性なら
　ああいう男性とは
　おつきあいしたく
　ありませんね…。(疲れそう…）

6. 「これ、数かぞえといて」
　あのカールみたいの、
　何ですか？

7.　最後の動画
　何故
　ネットに公開するのでしょう…。

8. 「実は先輩にあげたのは
　　偽物の指輪なんだ」
　でも
　彼女と別れる条件で
　借金を肩代わりしてもらったのは
　事実なのでは？
==================================


正直、
この映画
隙だらけで
ツッコミどころ満載です。

特に
二人の出会うキッカケなんて
無茶苦茶です。

でも
その無茶苦茶ぶりが
逆に
この映画に
勢いを与えてくれます。

そういう意味では
ウォーターボーイズと
通じる要素が
あるのかもしれません。



そういや
話はずれますが、
この前
アエラを読んでたら
韓国のSNS事情に対する
記事が載ってました。

韓国のmixiみたいなものに

　サイワールド

というサービスが
あるそうで。

mixiの登録者数が
230万人というのに、
サイワールドの登録者数、
なんと1600万人。

韓国の総人口が
4800万人ということなので
実に３人に１人が
このサイワールドに登録してることに。

さすが
IT国家ですねぇ。

日本もいつか
そんな状態に
なるのでしょうか。

日記も
あんまり下手な事は
書けませんね。



映画の話に
戻ります。



今回、
映画館で初めて

　吹き替え版

で観ました。

シリアスな映画を
吹き替え版で観ると
興ざめしたりしますが、
コメディ系や
アニメだと
映画全体のテンションを上げてくれて
時にはプラスに働くと感じました。



映画の前に
これから公開される映画の
予告編を観たのですが。


「小さな恋のステップ」

同じく韓国映画。

主人公の男性、
どうも

　丸山弁護士

に
見えてしまいました。



「ウォレスとグルミット/野菜畑で大ピンチ！」

これ
絶対観ます！

巨大うさぎがでてくるんですが、
もののけ姫の冒頭の
タタリ神以来、
久々に
ぞくっとさせてくれました。



この映画、
点数をつけるなら

　８５点

でしょうか。

星４つ。（5つ中）

多分
私自身がB型であることで
10点くらい
加算されてると思います。

この映画、
韓国本土でも
150万人を動員して
大ヒットしたそうです。

日本でも
そこそこ
ヒットするんじゃないでしょうか。

暴力的なシーンも
ないですし、
軽く観れる映画だと思います。

猟奇的な彼女に対して
B型の彼氏。

同じくらい
ヒットしてほしいとこです。



書きたいことを
羅列していったら
わけのわからない文章に
なってしまいました・・・。

最後に、
この映画の
一番のサプライズポイントを
お教えしたいと思います。

それは














































　製作スタッフが
　全員B型











ということです。